在美的飾物中找到幸福

by 邱湘玲


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為很愛手做物,所以什麼都想用手做出來! 還記得大姊在我小時候曾說:「以後我們來開一家藝品材料行吧!」

多年來接觸飾品的歷史,想想也很久了。從在學校做舞台造 型就開始製做各式各樣的飾品、服裝配件,到三立做造型時,每天就是跟廠商商借各式各樣的飾品給主播、主持人搭配,然後是新娘秘書華麗又別緻的飾品,好像, 我的命運跟飾品終究脫離不了關係似的,小時候超愛的手藝DIY,就這樣變成了「華麗與女巫」─手創飾品。

新娘飾品應該是投入手創飾品的引子,一開始從婚紗公司與專賣店所接觸的飾品,總是華麗炫爛、造型多變,為了搭配不同的禮服需求,飾品的款式材質也千變 萬化,所以我研究飾品的結構也研究材質,並且試著拆解與組合,做出適合自己造型所需的。在一個機緣中,我接觸到國內一位手做飾品的大師與專做新娘飾品設計 的老師,也因此學到了基礎的金工技術與新娘飾品結構組成,把原本只能靠拼湊的飾品,更增添許多變化的可能性,這個突破,讓我的飾品更加成熟與豐富,也正式 投入手作飾品的行列。

追求獨一無二的飾品,是造型師的本能,越有設計感、獨特 性,就越能獲得造型師的青睞,這樣的習性也潛藏在創作理念中,所以堅持不重複,不仿效,每件作品都有自己的面貌,不會混淆也不會遺忘,我在自己的造型中大 量運用自己的作品,也從中學到如何修正飾品的實用性,在設計時更加顧慮到飾品結合造型的契合度,這樣的過程,得到許多讚美也學到很多經驗,客戶成為我最好 的指導老師,而我則扮演自己作品的實驗者。這在製作造型飾品中是個相當難得的經驗,以往造型師所能取得的飾品總是或多或少有不盡完美的遺憾,單獨欣賞雖則 美矣,結合造型卻不見得可以達到畫龍點睛的效果,或是無法做多變化的運用,要準備的飾品便多如小山,這對造型師來說,無疑是心中永遠的痛,因為飾品設計師 通常不見得有造型師的實務經驗,但是飾品終究得結合造型才能完美演出。就是這樣的想法,讓我在設計飾品時,考慮更多搭配的可能性,並且讓更多的材質加進 來,提高飾品的豐富性,與多變的造型更容易找到契合點。

好的飾品搭配,讓女人更加美麗,也讓女人更加迷人,哪怕 只是一件素色的高領衫,搭配上一條多層次的項鍊、或混搭風的水鑽領飾,也能展現出高雅不凡的品味!每個女人都值得擁有一件獨一無二的飾品,在重要的日子裡 施展迷人的魔法,擄掠眾人欽羨的目光!對飾品與女人間的關係,一直抱著這樣想法的我,已經不記得到底做的第一件飾品是哪樣了,只知道書櫃中永遠不缺各種飾 品的工具書,這幾年也利用旅遊的機會,到處觀摩各個國家的飾品特性與素材,從中尋求更多靈感與發想。許許多多的飾品不斷在我腦中跳著舞步,常常一做就是一 天,猛抬頭,驚覺原來整天都還沒進食。這樣的狂熱也不知是哪邊冒出來,就覺得這些飾品好美,這樣的日子很幸福,但也是一條不歸路啊!


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純創作與走入市場是兩件完全不相干的事

很快的我就體悟到,要想在這條路上走的長遠,勢必還得通過市場考驗這一關。但是以一個創作者的個人力量,要同時兼顧行銷與業務,又是談何容易?通常我們不是埋頭苦做,就是做各種準備工作,想讓銷售正常化,真的不是件簡單的事。

很高興在一次閒逛網路時,發現台灣女藝協會這個組織,第 一次知道原來有一群人已經在女性創作者這個領域默默耕耘著,並且藉由資源整合與團體合作讓創作者的作品有正式亮相的機會,這個發現,無疑讓我興奮了許久! 那是一種久行逢知音的感動;第一次知道,原來自己並不孤獨,尤其協會對於各種曝光機會都努力積極爭取,無私無求的讓創作者可以自由加入,更是讓我打心裡欽 佩與感動,當我走在希臘的街頭看到個人創作品爭奇鬥艷的向世界展示,不禁心中感嘆,台灣何時也能有這樣與藝術相結合的生活?這個感觸,我在台灣女藝上看到 希望。

或許真是好「飾」多磨,一個創作者的養成絕對不是閉門造 車可以誕生的。從構思到完成,需要的不只是技術與創意,創作過程中尤其需要家人朋友的支持,還有市場客戶的接受與讚美,「藝術家會餓死」這樣的玩笑話,說 起來誇張,仔細想想卻著實心酸,如果藝術家也可以當作一個行業,我相信台灣的創作生命力絕對可以擁有一方世界!為了讓創作者可以更專注於設計,女藝協會剛 好扮演了一個創作者對外溝通的平台,也讓更多有才華的創作者得以鼓起勇氣走進來!然後透過協會所舉辦的各種活動與講座,來自各個不同領域的創作者可以彼此 交流、分享,並且獲得更多靈感與想像力,我們欣賞別人的作品,也因著別人的回饋,重新檢視自己的作品,一次又一次,累積出更成熟的創意,向外界發出更樂耳 的音符,這樣的交集美麗又精彩!感謝女藝協會的誕生,讓我們有機會向世界展現百花齊開的光彩!

(本文由台灣女藝協會提供)

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