梁紅玉／《致疫情時代：三個短篇》和其他
by 梁紅玉
疫情下要如何生活，又該以何種方式呈現人們的內在狀況？法國作家卡繆於 1947 年出版的《瘟疫》，無疑是其中廣為人知的一部經典，甚至被視為某種警世預言。小說描述了鼠疫肆虐、沒有人能夠自由進出的奧蘭城中，居民們從最初的抗拒、否認到誠實以對，除卻無止盡地驚恐害怕之外，更歷經了重重的人性考驗。
蘇珊．桑塔格曾以自身罹癌經驗，繼而拉大距離寫下的《疾病的隱喻》，則提醒「疾病背後的不當連結」，會讓我們在「身體受苦」的同時，還需面對疾病隱喻下的「羞恥、罪惡感與恐懼」，在在印證了疫情當下的一些社會現況。
相較於文字的宏觀書寫，甫落幕的《致疫情時代：三個短篇》，三位年輕的戲劇工作者，嘗試以初生之犢之姿，為台灣疫情下的擺盪，歸結出網路世代的一些細膩觀察。
三個短篇、三個視角
這齣由「演摩莎劇團」帶來的《致疫情時代：三個短篇》，延續著劇團向來經由「當代戲劇，回應社會現象」的理念，從創作者個別角度，省思台灣疫情期間的生活面向。作品之一《站起來》，講述一位隔離期間於網路平台、兼職從事「單口喜劇」（Stand-up Comedy）的女性上班族，看似予人積極正能量，實則難掩自己長久以來的人際疏離與孤單，原來在熱鬧的社群媒體背後，生活中唯一僅存的陪伴，只剩一個暫可投射慾望的充氣娃娃。
作品之二《在黑洞中起舞》，則採用意象式的手法，透過一位對媒體真相失去信念的攝影記者，為了博取大眾關注，不時會刊登一些噬血聳動的照片，舞台上肆意潑灑的顏料，彷彿自媒體版面上的各說各話，不時渲染出詭異模糊的色彩，最終混雜成一片漆黑、再也分不出真實的顏色。
作品三《保持距離》的故事設定在解封以後，意外困於窄仄電梯裡的主人翁，除以諷刺口吻，調侃 1450 網軍的惡意操弄外；也同時以自身困境，影射當前社會許多掙扎求生、無助吶喊的普羅大眾。一齣集結了三個小品的《致疫情時代》，以有別於《瘟疫》書寫年代的衝擊，將科技世代的另一種孤立隔絕，獻給疫情下勇敢求生的我們。
影像裡的溫度
至於此刻，於台北華山文創園區展出的「普立茲新聞攝影獎80週年展」，則傳遞了影像的溫度，展場除以「138 幀扣人心弦的得獎作品，帶領觀眾遊歷 80 年來的重大世界新聞議題」外，更首度收錄了2021年「特寫新聞獎」的作品：《疫情下的世界》（Life in the Pandemic），透過一張張攝於西班牙的低彩度照片，了解 Covid-19對世界造成的影響。看哪！空曠蕭瑟的巴塞隆納街頭，一個人佝僂獨行，伴隨其孤獨身影的，只有幾隻外出覓食的鴿子；再一張，昏暗燈影的角落，一方白布下覆蓋著一個隱約的身形，那是某間養老院的場景；另幾張，刻意模糊晃動的畫面裡，似堆疊著一具具沒有名姓的人體。所幸，鏤空鐵欄杆的陽台上，仍有人忘情地引吭高歌；至於一張名為「擁抱與親吻」的照片，兩位上了年紀的長者相互親吻著，雖然彼此之間隔了一層透明的塑膠布，無法接觸擁抱，但畫面呈現的深情渴望、令人動容。
俗話說「一張好的照片，抵過千言萬語」，畫面內容也容個人自由解讀，雖然卡繆作品一再點醒我們「世間一切的惡與真相，都會出現在瘟疫當中」；或者認為「瘟疫和戰爭雖頻繁發生，但人們面對瘟疫、戰爭，仍同樣地不知所措」，不管此刻的我們是茫然失措、或者願意凝視真相，創作者總以其沉澱後的溫柔視角，撫慰著不安的靈魂，一如這個攝影展最終所期待的，即便我們「看見在地球彼端的人們，和我們一樣對疫情感到不安、寂寞和憂慮」，但盼望「大家仍彼此相愛、珍惜每一刻」。
（作者任職於廣播媒體多年，主跑藝文線。曾任性平專案主持人）
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